国画作品的后期修饰
国画作品的后期修饰主要包括色彩的调整和画面的完善两个方面。在色彩的调整上，需要保持国画的色彩审美意趣，即色调以固有色为主，颜色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。在画面的完善上，需要通过线条的修饰，使画面更加细致和生动。
国画作品的色彩调整需要注意以下几点：
1.统一色调：国画作品的色调需要统一，不能出现色调不和谐的情况。可以通过调整色相、饱和度和亮度等参数来实现。
2.固有色：国画作品的色彩应该以固有色为主，即物体本身的色彩，而不是通过混合颜色得到的色彩。可以通过色彩范围工具来选择特定的颜色范围，并进行调整。
3.色彩侵润和融合：国画作品中的色彩应该能够侵润和融合在一起，形成一种和谐的色彩效果。可以通过Photoshop中的色彩融合和侵润工具来实现。
国画作品的画面完善需要注意以下几点：
1.线条的修饰：国画作品中的线条是非常重要的元素，需要通过细致的修饰，使线条更加流畅和有力。可以通过Photoshop中的线条工具来实现。
2.细节的修饰：国画作品中的细节是非常重要的元素，需要通过细致的修饰，使细节更加生动和有趣。可以通过Photoshop中的画笔工具来实现。
3.构图的完善：国画作品的构图需要讲究对比与统一，对于画作中的任何物件都要进行整体的掌握和协调，把握住统一、均衡的原则，常用中国画的构图形式，扇形,圆形等。
在进行国画作品的后期修饰时，还需要注意保持国画的特点，即线条流畅、色彩和谐、构图讲究等。同时，也需要根据实际情况进行调整，不能盲目追求效果，而忽略了作品的艺术性和观赏性。
