唐代山水画的发展主要体现在以下几个方面：
1.促使山水画独立成科：在唐朝，山水画从道释人物画的点缀中脱颖而出，成为一门独立的画科。这一转变主要是由吴道子、李思训、李昭道等山水画家推动的。他们通过多种创作形式，使得山水画的主题更加广泛，意境更加深奥，从而吸引了更多的画家参与其中，推动了山水画的发展。
2.承先启后的重要角色：唐代山水画在中国山水画的发展中起到了承前启后的作用。在唐朝之前，山水画只是作为人物画的衬景存在，而到了唐朝，山水画开始独立发展，并在宋朝达到巅峰。唐代山水画的发展不仅促进了绘画技巧的精进和题材的多样化，也兼容了创作意念的表达，为我国绘画注入了活力。
3.开创和发展青绿山水画派：唐代的李思训和李昭道父子是青绿山水画派的代表人物。他们继承并完善了自六朝以来的青绿山水画法，使得青绿山水画派在中国山水画中占据了重要的地位。李思训的画风偏重于装饰性，而李昭道则在继承其父的基础上，又有了进一步的创新和发展。
4.开创和发展水墨山水画派：除了青绿山水画派，唐代还开启了水墨山水画派的源头。王维的山水画就是典型的水墨风格，他的画作具有“重”、“深”的特点，而且诗和画的有机结合也是王维山水画的一大特色。王维之后的中晚唐时期，山水画的发展出现了一场“水墨运动”，这标志着水墨山水画派的正式形成。
总的来说，唐代山水画的发展在中国绘画史上具有重要的意义。它不仅推动了山水画这一门独立画科的发展，也在青绿山水画派和水墨山水画派的形成中起到了关键的作用。
